Heriberto Cogollo
Depuis toujours, j'essaie avec beaucoup
de rigueur de donner forme à ma vision "subjec<ve" du monde réel.
Le dessin, la couleur et la composi<on sont les ou<ls dont je dispose pour exprimer mes émo<ons, mes doutes : et lorsque
j'y parviens, c'est à chaque fois la même impression de silence que me renvoie l'image que je viens de créer.
"La Nature ne fournit à l'ar<ste qu'un prétexte et un départ."
René Huyghe "Dialogues
avec le visible" 1955
Que l'on ne s'y trompe pas : je ne cherche pas à copier la réalité "objec<ve", ma démarche n'est pas celle d'un ar<ste hyperréaliste. Au contraire, tous les sujets que j'aborde sont prétexte à recréer le réel-imaginaire qui m'habite.
En cela je me sens très proche du courant liPéraire la<no-américain appelé
"Réalisme Magique".
Heriberto Cogollo
PARCOURS
HERIBERTO CUADRADO COGOLLO est né le 29 septembre 1945
– à Cartagena de Indias (Colombie).
1957
1961 - Etudes à l’Académie des Beaux-Arts de Cartagena de
Indias (Colombie).
1960
1963 - Il réalise de nombreux portraits et intègre le
groupe « Los15 ».
1964 - Il obtient une bourse pour continuer ses études en
Europe.
1965 - Il réside à Madrid. Il suit les cours en tant qu'auditeur
libre à l'Ecole de San Fernando
1966 - Il s’installe à Paris.
1970 - C'est le début d’une collaboration avec l’éditeur Georges
Visat. Il se lie d’amitié avec le célèbre peintre surréaliste
Roberto Matta, qui lui conseille de signer dorénavant
Cogollo, du nom de sa mère. Il y rencontre aussi le
poète José Pierre, qui écrira plus tard la préface de son
catalogue, en 1973.
1973 - A l’occasion de sa première exposition personnelle à
Paris, intitulée « Le Monde d’un Nohor », Galerie
Suzanne Visat, il fait la connaissance des poètes Ted
Joans et Joyce Mansour qui collaboreront avec leurs
poèmes au livre « Cogollo Caniculaire », sorti en 1977.
Il rencontre l’éditeur et collectionneur Daniel Filipacchi.
1975 - Parallèlement à sa carrière de peintre, il démarre une
longue collaboration, en tant qu’illustrateur, avec les
magazines Lui et Playboy, aux éditions Filipacchi – et
se fera connaître comme illustrateur sous le nom de
Cuadrado.
1977 - Publication à tirage limité d'un coffret intitulé « Cogollo
Caniculaire », comportant une série de lithographies,
accompagnées de poèmes de Ted Joans et Joyce
Mansour.
1988 – Il réalisera – au cours de cette période – de nombreuses
illustrations pour Pilote – dont plusieurs couvertures –
ainsi que pour l’Expansion – le Nouvel Observateur – et
les éditions Gallimard et Albin Michel Il réalise aussi
des affiches pour le cinéma : « Ainama - Salsa pour
Goldman » (un documentaire réalisé par Franck
Cassenti « Au-delà des murs », etc. Ainsi que pour la
Tournée Européenne de Fela en 1983 et la campagne
d'Amnesty International, de la même année.
2008 - Il participe activement à la naissance du groupe
Magie-Image composé en majorité de peintres
latinoaméricains. Le groupe exposera dans plusieurs
musées : en France, en Espagne, aux USA et au
Guatemala, jusqu’en 2008.
1989 - Il enregistre avec le groupe Magie-Image une série
d'entretiens avec le peintre Roberto Matta qui lui
présente à cette occasion le galeriste Thomas R.
Monahan.
1991 - Inauguration de l'exposition « Cogollo » à la galerie
Thomas R. Monahan, à Chicago (USA).
1995 - Il participe à de nombreuses expositions et à de
nombreuses Foires Internationales avec la galerie
Thomas R. Monahan.
1996 - Il commence sa collaboration avec George N. Nader et
expose dans sa galerie à Santo Domingo, (Républica
Dominicana).
2010 - Il participera à de nombreuses expositions et Foires
Internationales avec la galerie George N.Nader.
2000 – Il retourne à Cartagena de Indias (Colombia) où il
continuera à peindre tout en donnant quelques cours à
l'Ecole des Beaux-Arts.
1999 - Il conçoit et réalise l’affiche pour le Carnaval « Los
Cabildos de Cartagena ».
1999 - Quelques uns de ses tableaux, de sa période surréaliste,
sont exposés au Guggenheim Museum de New-York, à
l'occasion de l'exposition intitulée « Private Eyes -
The Nesuhi Ertegun and Daniel Filipacchi collections ».
2000 - Il retourne en France. A présent il vit et continue à
peindre dans la ville de Montpellier.
À partir de 2015 il participe chaque année aux expositions collectives de la galerie Spirit Art-Faracci Amaro.
Saint Domingue. République dominicaine.